Magali Muro Formación Escénica Vocal
Magali Muro Formación Escénica Vocal
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El arte vocal comprende un colección de métodos y capacidades que permiten al artista o al comunicador proyectar su voz de manera sana, óptima y rica. Cuando se habla de formación vocal, uno podría pensar inmediatamente en artistas entrenados o artistas escénicos, pero lo cierto es que cualquier persona que emplee su voz en su vida cotidiana puede extraer valor enormemente del entrenamiento de estas técnicas.
La voz humana es un canal intrincado y delicado, compuesto por diversos elementos que trabajan en conjunto, y una correcta técnica vocal ayuda a gestionar estos elementos para obtener resultados óptimos.
Desde la antigüedad, la voz ha sido el principal instrumento de transmisión de sensaciones, ideas y comunicaciones. La capacidad de perfeccionarla ha sido objeto de investigación desde civilizaciones como la clásica y la romana, donde la oratoria era una habilidad sumamente reconocida. A lo largo de la historia, vocalistas de ópera, actores y oradores han perfeccionado diversas metodologías para entrenar la voz, perfeccionar su sonido y reducir lesiones vocales.
Hoy en día, estas metodologías se combinan con los avances científicos para ofrecer una preparación global y cuidadosa sobre cómo utilizar adecuadamente este medio imprescindible.
El proceso vocal inicia al entender cómo funciona nuestro sistema vocal. La voz se produce gracias al aire que, al ser emitido desde los pulmones, atraviesa la laringe, haciendo oscilar las cuerdas vocales. La forma en que se regula esta vibración, el fuerza y el tono que adopta la voz dependen de la manera en que se maneja la respiración y se utiliza la musculatura implicada en la fonación. Por eso, uno de los elementos esenciales de cualquier técnica vocal es el uso de la respiración. Aprender a usar el diafragma para respirar, completa y consciente proporciona una base firme que permite alargar sonidos largos, claros y sin fatiga evidente.
Es normal que muchas personas respiren de forma leve desde el tórax, lo que afecta considerablemente la intensidad y duración del sonido producido. Por ello, una de las primeras etapas en la educación de la voz consiste en modificar la respiración, desplazando la atención hacia el diafragma. Esto implica prácticas puntuales, como hacer respiraciones profundas expandiendo el abdomen y controlar lentamente la exhalación, algo que requiere constancia y compromiso. Con práctica constante, esta estrategia respiratoria se convierte en algo natural, potenciando here notablemente la intensidad de la voz y minimizando la agotamiento al hablar o cantar durante periodos prolongados.
Además de la respiración, otro aspecto crucial en la técnica vocal es la alineación física. La alineación correcta del cuerpo influye directamente en la amplitud torácica y en la comodidad que tienen las cuerdas vocales para vibrar sin tensiones innecesarias. Mantener una postura alineada, pero natural, con los pies estables sobre el suelo y los hombros hacia atrás y abajo, proporciona una forma corporal correcta para el trabajo vocal. Cuando el cuerpo está alineado correctamente, el aire circula sin problemas y las vibraciones vocales se transmiten eficazmente, facilitando sonidos nítidos y ricos.